Paulée de la Côté chalonnaise 2025 : La photographie mise à l'honneur

Chalon-sur-Saône, berceau de la photographie, célèbre la Paulée en mêlant art et vin à travers une grande exposition à ciel ouvert. Plus de détails avec Info Chalon.

Berceau de Nicéphore Niépce (1765-1833), l'inventeur de la photographie, Chalon-sur-Saône cultive depuis toujours un lien profond avec l'art de l'image. Le musée qui lui est dédié rappelle cette filiation unique, tandis que tout au long de l'année, la ville propose de nombreuses expositions qui font vibrer son ADN artistique.

Mais s'il est un temps fort qui rassemble photographes, amateurs d'art et amoureux du terroir, c'est bien la Paulée de la Côte chalonnaise, véritable célébration de la photographie et du vin. Chaque édition transforme l'espace public en galerie à ciel ouvert, où le mobilier urbain devient le support d'œuvres originales, inspirées par les artisans et artistes du vin, du cep de vigne à la dégustation.

Cette 26ème édition de la Paulée de la Côte chalonnaise ne fera pas exception. Le thème retenu cette année, «Les rondeurs du vin : une harmonie de formes essentielles», invite à explorer la beauté des courbes, des volumes et des textures propres à leunivers viticole. Le concours photo, ouvert à toutes et à tous — amateurs ou professionnels —, a une nouvelle fois suscité un vif engouement.

Après délibération d'un jury composé de spécialistes et de passionnés de vin, 17 clichés ont été retenus. Ils composeront une exposition inédite sur le Quai des Messageries, à admirer du 17 octobre au 9 novembre 2025, en bord de Saône.

Le public pourra également découvrir les travaux de trois artistes invités :
• James Sturcke, photographe anglais au regard sensible et poétique. Ancien journaliste, James apporte à cette édition de la Paulée une sensibilité singulière, forgée par un parcours riche et cosmopolite. Installé depuis 2010 dans la superbe région viticole de La Rioja, une communauté autonome du nord de l'Espagne, il a longtemps exercé comme correspondant pour The Guardian à Londres avant de se consacrer pleinement à la photographie.

Animé par cette curiosité journalistique toujours vive, James met aujourd'hui cette démarche d'observation et de compréhension au service de l'image. Dans ses séries consacrées aux vignerons et artisans du vin, il cherche à capter la vision, le geste et l'histoire de chacun, traduisant ces rencontres en photographies authentiques et profondément humaines.

Son approche se distingue par la patience, l'écoute et une vraie présence à l'instant. À travers ses clichés, le spectateur découvre non seulement le travail de la vigne, mais aussi la poésie discrète de celles et ceux qui la façonnent. Chez James Sturcke, chaque image devient un récit silencieux, empreint de respect et d'émotion.

• Lucile Carmet, dont les images explorent la lumière des terroirs bourguignons. Autodidacte de la photographie, Lucile cultive un regard à la fois journalistique et poétique sur le monde du vin. Lauréate en 2008 du Prix national du Jeune journaliste de Presse hebdomadaire régionale (Fondation Varenne), elle débute sa carrière dans la presse écrite avant de se tourner vers l'image, guidée par une même exigence de justesse et de narration.

Titulaire d'un master d'Histoire et diplômée de l'ESJ Pro Montpellier, Lucile enrichit son parcours par des expériences à l'international — une année au Mexique, un Erasmus en Italie — et un passage remarqué au sein du média Vitisphère, où elle approfondit sa connaissance du monde viticole. Sa passion pour le vin la conduit ensuite vers une reconversion dans l'œnotourisme, puis à la cofondation de Vitinova en 2021, un projet mêlant culture, patrimoine et photographie.

En 2023, son cliché Open the Valves lui vaut une 3ème place au prestigieux concours Pink Lady® Food Photographer of the Year, dans la catégorie Errazuriz Wine Photographer of the Year – Produce. Exposée à la Royal Photographic Society de Bristol, cette œuvre incarne sa signature artistique : une recherche de lumière et de vérité, au plus près des gestes, des matières et des paysages.

À travers ses images, les terroirs bourguignons s'illuminent de nuances nouvelles, révélant la beauté discrète de celles et ceux qui les cultivent et la poésie du travail de la vigne.

• Rodolphe Travel, connu pour ses portraits puissants d'artisans et de vignerons. Artiste complet et regard sensible sur le monde du travail, Rodolphe s'est imposé comme un photographe à la fois ancré dans la matière et attentif à l'humain. Diplômé des Beaux-Arts de Poitiers et de Montpellier, il s'est formé à la photographie auprès de maîtres tels qu'Alain Fleig et Charles Camberoque, développant une esthétique sobre et directe, où la lumière révèle la vérité du geste.

Avant de revenir pleinement à la photographie, il a dirigé une école en arts appliqués et audiovisuel, puis mené pendant plusieurs années une vie de vigneron en AOP Terrasses du Larzac. Cette double expérience, à la croisée de l'art et du terroir, nourrit aujourd'hui une œuvre profondément incarnée. Ses portraits puissants d'artisans et de vignerons témoignent d'un respect sincère pour celles et ceux qui façonnent la terre et perpétuent les savoir-faire.

En 2021, il cofonde avec Lucile Carmet l'agence Vitinova, qui explore le lien entre image, patrimoine et culture du vin. Deux ans plus tard, l'une de ses photographies est finaliste du concours international Pink Lady® Food Photographer of the Year, où elle décroche la 2ème place dans la catégorie «Errazuriz Wine Photographer of the Year – Places». Exposée à la Royal Photographic Society de Bristol, cette œuvre illustre la force de son regard : un art du portrait à la fois ancré dans la réalité et habité par la lumière.

Durant un mois, leurs œuvres investiront les rues de Chalon-sur-Saône, transformant notre ville en un véritable musée à ciel ouvert où vin et photographie se répondent dans une harmonie de formes, de couleurs et d'émotions.

Karim Bouakline-Venegas Al Gharnati