Chalon sur Saône

Conservatoire du Grand Chalon : rencontre avec Patrick Oriol et son équipe pour ‘Chacun sa Chaconne ! ’

Conservatoire du Grand Chalon : rencontre avec Patrick Oriol et son équipe pour ‘Chacun sa Chaconne ! ’

Deux musiciens et 3 danseurs représentant chacun un style de danse différent. Une expérience à ne pas manquer ! L’interview info-chalon...

Patrick, vous êtes à l’origine de ce projet, que vous portez avec Hélène Malnoury, coordinatrice du Département piano classique, et pour lequel vous vous improvisez aussi chorégraphe, pouvez-vous nous en dire plus sur ‘Chacun sa Chaconne !’ ?

J’ai toujours été très attiré par la danse. SI je n’avais pas fait de musique, j’aurais sans doute été

danseur. Comme en musique, il y a un immense engagement dans l’instant présent qui rend plus vivant, plus “connecté” à ce qui nous entoure. Et dans la danse, la présence et l’expressivité du corps apporte parfois une densité qui me touche encore davantage.

L’idée de ce projet m’est venue après la découverte des créations de la grande chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker. Dans son travail, elle réussit à créer un lien formel et sensoriel unique entre l’évolution des danseurs et la musique vivante. Toute comparaison gardée, j’ai souhaité à mon tour explorer le lien entre ces deux arts, de façon peut-être plus légère et improvisée...

La pianiste Hélène Malnoury, avec qui j’ai eu la chance de jouer de nombreuses fois dans un cadre plus “classique”, a tout de suite été emballée par cette idée. La présence scénique du piano à queue est aussi un défi de poids à faire danser !

Comment avez-vous sélectionné les trois danseurs qui vous accompagnent  ?

C’est le chorégraphe Frédéric Cellé et sa compagnie “Le Grand Jeté” bien connue des Chalonnais, qui m’a recommandé ces trois danseurs. Je les avais vu évoluer dans une de ses dernières créations, et j’ai été très enthousiasmé qu’ils acceptent de partager cette aventure avec nous.

Pour répondre à l’enjeu de “Chacun sa Chaconne”, je tenais à ce que chaque danseur représente chacun un style de danse différente. Ce qui est m’impressionne beaucoup c’est qu’ils ont tous une solide expérience de danse contemporaine, mais avec d’autres spécificités: Louise Leguillon est aussi danseuse classique, Angie Bustos danseuse “acrobatique” et Alexis Gueyé danseur de hip-hop.

Cette diversité et leur langage commun ont permis de créer un miroir parfait à la grande diversité des chaconnes jouées dans ce spectacle. Venant du monde de la musique classique disons plus “codifié”, j’ai été particulièrement impressionné par leur capacité d’adaptation et la richesse de leurs propositions.

Ce projet vous demande de relever plusieurs défis, quel a été votre fil rouge et comment ce spectacle s’est construit ?

Parmi les œuvres d’art, j’ai toujours aimé celles qui ne livraient pas immédiatement leurs secrets. En musique classique, pour moi, c’est même la signature d’un chef d’œuvre: lorsqu’on rejoue la même musique quelques temps plus tard, on y découvre toujours de nouvelles idées… 

“Chacun sa Chaconne” est donc un projet qui me plait particulièrement par les multiples liens qu’il met en jeu… De façon assez inhabituelle, c’est un spectacle de danse conçu par un musicien. Il y a donc d’abord un fil conducteur musical, peut-être caché, mais très solide, qui relie toutes les musiques de ce spectacle. Toutes les chaconnes présentées sont profondément différentes et pourtant elles suivent la même idée conceptuelle simple, celle d’une boucle musicale répétée inlassablement. Mises bout à bout, elles offrent aussi une sorte de parcours-zapping à la fois stimulant, déroutant et amusant.

L’autre lien se perçoit dans la résonance provoquée entre chaque chaconne et la danse qui lui est associée: la sensibilité des danseurs et la richesse de leur vocabulaire les mettent en lumière d’une façon que je n’osais imaginer! Enfin, et de façon sans doute encore plus souterraine, la trame elle-même de la chorégraphie dans son ensemble est basée sur un récit de vie très ancien et pourtant très actuel. Mais en dehors de ces aspects conceptuels, j’espère surtout que la complicité qui s’est installée entre danseurs et musiciens sera communicative...

Côté spectateurs, à qui ce spectacle s’adresse t-il ? 

C’est un spectacle pour tout public, du plus tendre au plus aguerri. Suivant le niveau de lecture, cela a trait à la découverte, au divertissement ou bien à l’érudition. Même à l’heure actuelle du “scroll”, la diversité et la vivacité d’exécution des différents tableaux ne peuvent laisser indifférents…Nous vous attendons donc mardi 24 février à l’Auditorium du Conservatoire…

SBR - Photos info-chalon, répétition salle de danse du CRR du Grand Chalon.

Renseignements, tarifs et réservations : https://conservatoire.legrandchalon.fr/decouvrir/spectacles/chacun-sa-chaconne